Rubriik: Lavakunsti uudis
Pühapäeval, 30. aprillil jõuab publiku ette Mart Kangro ja EMTA lavakunsti osakonna uuslavastus „Komöödia“. Nagu Mart Kangro varasemad koostööd lavakooli lendudega, sünnib seegi lavastus suuresti osaliste endi ettepanekutest.
„Komöödia“ räägib inimlikust naeruväärsusest, tänastest küsimustest ja eilsetest vastusevariantidest.
Idee ja lavastus: Mart Kangro
Tekstid: trupp, Priit Põldma, Mart Kangro
Dramaturgia: Kalle Tikas, Priit Põldma, Mart Kangro
Heli ja valgus: Kalle Tikas
Ruum: Kalle Tikas, Kristel Zimmer
Kostüüm: Kristel Zimmer
Laval EMTA lavakunstikooli XXXI lennu tudengid: Markus Andreas Auling, Karl Birnbaum, Richard Ester, Hanna Jaanovits, Lauren Grinberg, Laurits Muru, Hele Palumaa, Herman Pihlak, Kristina Preimann, Kristin Prits, Emili Rohumaa, Alice Siil, Juhan Soon, Astra Irene Susi, Rasmus Vendel ja Edgar Vunš.
Lavastuse valmimist toetasid Eesti Kultuurkapital ja Tallinna linn.
Esietendus: 30. aprillil 2023 Sakala 3 black box’is, järgmised etendused 2., 3., 5., 6., 12. ja 13. mail ning 6., 7. ja 8. juunil, samuti 13. ja 14. juunil.
Vaata ka https://eamt.ee/lavastused/komoodia/
Alates 1. septembrist asub Ugala teatri loomingulise juhina tööle dramaturg ja lavastaja, EMTA lavakunsti osakonna magistrant Liis Aedmaa.
Teatri praeguse loomingulise juhi Tanel Jonase ametiaeg lõpeb 31. augustil.
Liis Aedmaa lõpetas 2002. aastal Tartu Ülikooli ajaloolasena. Ta on töötanud Ugala teatris alates 2013. aastast dramaturgina ja olnud sealjuures paljude lavastuste loomingulisse protsessi kaasatud.
Ugala teatris on Aedmaa käe all valminud autorilavastus „Emadepäev“ ja koos Laura Kallega loodud lavastused „Kui me nüüd ei sure, ei sure me kunagi“ ning „Kui sa tuled, too mul lilli“.
Refereeritud lehelt kultuur.err.ee
Foto: Hele-Mai Alamaa
17. aprillil algab Frances Barbe’i meistrikursus kaasaegsete etenduskunstide magistrantidele.
Barbe on enam kui kahekümneaastase kogemusega etenduskunstnik, lavastaja, koreograaf ja õpetaja. Enne tööle asumist WAAPAs (Western Australian Academy of Performing Arts) töötas Barbe vabakutselise kunstnikuna Suurbritannias ja külalisõppejõuna Kenti ülikoolis, Central School of Speech and Drama’s, Exeteri ülikoolis, Rose Bruford College’is ja mujal. Ta on olnud Tadashi Endo Butoh Mamu Dance Theatre’i liige Saksamaal ning Fran Barbe Dance Theatre’i ( 2000–2010) asutaja. 1999. aastal rajas ta Theatre Training Initiative’i (1999–2010), millega seoses kureeris rahvusvahelisi butoh-festivale (2005 ja 2009).
Kahenädalane meistrikursus lõpeb avatud tunniga 28. aprillil kell 19.00 EMTA black box’is.
3. aprillil algab Guillaume Pigé (Theatre Re) meistrikursus kaasaegsete etendskunstide magistrandidele.
Theatre Re asutaja ja juht Pigé on mitmekülgne kunstnik, kes on õppinud Prantsusmaal Villeurbanne’i konservatooriumis ja International School of Corporeal Mime’is Londonis, kus tema õpetajateks olid Corinne Soum, Steven Wasson, Thomas Leabhart ja Daniel Stein.
Pigé on kõigi Theatre Re lavastuste looja ja etendaja, lisaks on ta liikumisjuhina töötanud paljude teiste lavastajate ja truppidega ning viib regulaarselt läbi töötubasid nii Suurbritannias, Ameerika Ühendriikides kui ka Prantsusmaal.
2009. aastal asutatud Theatre Re on rahvusvaheliselt tunnustatud teatritrupp, mille kaasahaaravad lavastused uurivad habrast inimolu ainulaadsel ja mõtlemapaneval viisil. Trupi nimes kasutatav eesliide „re” tähistab taasavastamist ja ümberkujundamist ning selle eesmärk on uue elu sissepuhumine kehtivatele kontseptsioonidele. Paeluva kogemuse loomiseks kasutab Theater Re füüsilist teatristiili, mis sisaldab pantomiimi, teatrielemente ja elavat muusikat. Tänu innovatiivsele lähenemisele ja võimele luua unikaalseid, mõtlemapanevaid ja mõjuvaid lavastusi peetakse Theatre Re’d üheks põnevamaks teatritrupiks Suurbritannias.
Meistrikursus lõpeb avatud tunniga neljapäeval, 13. aprillil.
20. märtsil algab lavakunsti osakonnas Peader Kirki meistrikursus kaasaegsete etenduskunstide (CPPM) magistrantidele ning teatrikunsti ja teatripedagoogika magistrantidele.
Peader Kirk on rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnik, kes on spetsialiseerunud etendus- ja helikunstile. Tema tööd lähtuvad sageli ruumist ning ulatuvad intiimsetest kohtumistest väikestes saalides kuni suuremahuliste avalike töödeni linnakeskkonnas. Üks Kirki töö eesmärke on piiri kaotamine publiku ja kunsti vahel. Ta püüdleb selle poole, et kogemus hõlmaks vaatajad täielikult.
Eesti publikule on Kirki töö juba tuttav, eelmise CPPM magistrantide grupiga tõi ta koos Simona Gonellaga lavale 99-tunnise kestvuslavastuse „Kuhu minek”.
Meistrikursus lõppeb avatud tunniga 31. märtsil 19.00 EMTA black box‘is.
15. märtsil on Tallinna teatrimajadesse oodatud teatrihuvilised õpilased üle Harjumaa, et saada osa kümnetest töötubadest, treeningutest, aruteludest ja ekskursioonidest, mis toimuvad järjekorras juba kaheksanda Koolinoorte teatripäeva raames.
Ajaloo suurima Koolinoorte teatripäeva korraldamiseks panid seljad kokku Eesti Noorsooteater, Eesti Draamateater ja Rahvusooper Estonia. Päeva jooksul on võimalik osaleda paljudes erinevates töötubades. Teiste seas viivad töötube läbi ka EMTA lavakunstikooli õppejõud:
Mart Koldits õpetab näitlemise ABCd, Siret Campbell teeb sissejuhatuse loovkirjutamisesse ning Triin Ella töötoa pealkiri on „Kuidas saada ooperilauljaks?”.
Avatud on vastuvõtt Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia loovuurimuslikku doktoriõppesse teatrikunsti alal.
Nominaalne õppeaeg doktoriõppes on neli aastat.
Kandideerida võivad kõik, kellel on eelnevalt omandatud magistrikraad (või sellega võrdsustatud kraad) ning keda huvitab loomepõhine uurimus teatrikunsti suunal. Vastu võetakse kolm paremat üliõpilaskandidaati, kellele pakutakse doktorant-nooremteaduri ametikohta. Vastuvõtukomisjonil on õigus moodstada täiendavaid ametikohti doktorant-üliõpilastele ja teadmussiirde doktorandidele.
Teatrialasest loovdoktorantuurist huvitatud kandidaatidel palume konsultatsioonideks ja loomingulise projekti aruteluks endast märku anda teatrikunsti doktoriõppe koordinaatorile Madli Pestile 10. aprilliks 2023 aadressil madli.pesti@eamt.ee
Sisseastumisdokumentide esitamise tähtaeg on 10. mai 2023.
Täpsem info doktoriõppe keskuse kodulehel.
Lavakunsti osakonnas annab 7.–18. märtsini Meisneri tehnika meistrikursuse Steven Ditmyer, kes õpetab nii bakalaureuseõppe üliõpilasi kui ka magistrante.
Steven Ditmyer on näitleja, lavastaja ja teatripedagoog, kes on õppinud Sanford Meisneri, Uta Hageni ja Zoe Caldwelli juures. Ta lõpetas The Neighborhood Playhouse teatrikooli New Yorgis ja õppis hiljem sealsamas Meisneri tehnika õpetajaks. Ditmyer on American Academy of Dramatic Arts’i (New York) õppejõud ja Meisner Internationali asutaja ja juht, kes viib meistrikursusi läbi kogu maailmas.
Sanford Meisner (1905–1997) oli Ameerika näitleja ja pedagoog, kes töötas välja oma näitlejatreeningu, mida tuntakse Meisneri tehnika nime all ning mida tänapäeval laialdaselt tunnustatakse kui üht peamist näitlejatehnikat.
Foto: Ines Perndorfer
6. märtsil algab Rob Haydeni meistrikursus kaasaegsete etenduskunstide õppekava (CPPM) magistrantidele.
Ameerika Ühendriikidest pärit Hayden on lavastaja, koreograaf ja etenduskunstnik, kes 2002. aastal liitus trupiga Ultima Vez. Haydeni loominguline ja pedagoogiline töö põhineb tema 30-aastasel teadustööl ja kogemustel etendamise, tantsu, teatri, helikompositsiooni, võitluskunstide, terapeutilise massaaži ja meditatsiooniga.
Ultima Vez on Belgia tantsukompanii, mille 1980ndate keskel asutas koreograaf, tantsija, filmitegija ja fotograaf Wim Vandekeybus. Trupp väljendab Vandekeybusi unikaalset liikumisstiili, mis uurib vastuolusid keha ja meele, tunnete ja mõistuse ning grupi ja indiviidi vahel. Tema lavastused on dünaamilised ja tulvil vastuolusid, need on assotsiatiivsed montaažid, mis ületavad valdkondade vahelisi piire.
Ultima Vezi lavastused on kõrgelt hinnatud mitte ainult Belgias, vaid kogu maailmas.
Meistrikursus lõpeb avatud tunniga 17. märtsil kell 19.00 EMTA black box‘is.
EMTA kaasaegsete etenduskunstide magistrikursus (CPPM) alustab 6. märtsil uut semestrit, mis toob taas Eestisse etenduskunstide tipptegijad. Õpitubade lõpus toimuvad juba traditsioonilised avatud tunnid, kus kõigil huvilistel on võimalik heita pilk nimekate etenduskunstnike proovi- ja treeningsaali.
Kevadsemestril viivad meistrikursusi läbi Ultima Vez (Belgia), Theatre RE (Prantsusmaa/Suurbritannia), Gecko teater (Suurbritannia), Song of the Goat (Poola), Fran Barbe (Austraalia), Electric Company Theatre (Kanada). Taaskord on õpituba andmas ka Peader Kirk (Suurbritannia), kes 2020. aastal lavastas EMTA ja Kanuti Gildi SAALi ühisprojektina 99-tunnise kestvuslavastuse „Kuhu minek“.
„Ka sel semestril jätkame sarjaga CPPM EXPROMT, kus tudengid astuvad üles erinevate etenduskunsti vormide ja teemadega eksperimenteerides. Eriliseks teeb need sündmused lühike ettevalmistusaeg ja pidevalt muutuv formaat, mis paneb nii esinejad kui ka publiku silmitsi ootamatustega ja kutsub üles etenduskunstide piiride pidevale nihutamisele ja ümbermõtestamisele. Valmis tuleb olla kõigeks, sest mitte kunagi ei tea, mis päriselt juhtuma hakkab ja kuidas see välja kukub. Aga see mis juhtub, juhtub vaid korra ega kordu iialgi,” tutvustab eelseisvaid ülesastumisi magistriõppe juhtiv professor Jüri Nael.
Lisaks avatud tundidele ning CPPM EXPROMTile, jõuab juulikuus publiku ette lavastus „Maavärin Tšiilis”, mille lavastavad Kim Collier ja Greg Spottiswood Electric Company Teatrist (Kanada). See on Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia ja Viimsi ARTIUMi koostöölavastus, mis esietendub 6. juulil EMTA black box‘is. Lavastuse kunstnik on Kairi Mändla, helilooja Ardo Ran Varres, valguskunstnik Rommi Ruttas.
Kavaga saab tutvuda Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia kodulehel www.eamt.ee/cppm ning CPPMi Facebooki lehel https://www.facebook.com/mastersincppm.
Kõik publikule avatud sündmused toimuvad EMTA black box’is.